老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于国画宋朝小品和小品的规矩的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享国画宋朝小品以及小品的规矩的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一块儿来看看吧！
本文目录
[One]、什么是小景山水画
中国画术语。与小品不同，是山水画流派之一。始于北宋初惠崇，有所谓“惠崇小景”之称。沈括《图画歌》亦有“小景惠崇烟漠漠”之句，郭若虚解说：“寒汀远渚，潇洒虚旷之象”。黄庭坚亦说：“得意于荒率平远”。此即小景风格。
[Two]、国画题款
〖One〗、中国画的题款，可分为上款与下款：题长篇大论的款识叫长款;下款一般为作者姓名和作画时间、地点等，而只题下款的叫穷款或单款。朱万章说，近来所能见到的最早出现题款和钤印的卷轴画，是隋代的《展子虔游春图》。“不过，即便到了宋代，中国画上的题款和钤印都相对简单。”
〖Two〗、中国画到了元代，由于文人画的兴盛，画家们更加重视抒发自我的感受，于是出现了诗书画印相结合的形态。除了姓名印，还用各类闲章来体现自己的艺术取向。这个时期，黄公望、倪云林、赵孟頫等都是代表人物。发展到明代中期的“吴门画派”，沈周、文征明、唐寅等人的题款更是臻于极致。到了清代，诗书画印相结合的传统进一步发扬，像吴昌硕，在作画时就充分考虑为题款让位。
〖Three〗、古人的题款并非为了填补空白，而是力求诗书画印形成一个和谐的整体，因此，题款的位置、字数、字体都有讲究，印章的大小、位置也非常注意。朱万章表示，工笔画上的题款，一般会较工整，但未必要用楷体，隶书、篆书也可以;大写意作品一般则会用行书、行草。“古人的题款独立开来通常就是一件书法作品。虽然字写得比较随性，但在取势、结体上特别注重跟画面呼应。”
[Three]、小品的规矩
大凡小品，都要耐看、耐品、耐推敲。国画小品画从取材到构造、从形象到笔墨，都容不得半点马虎，如果画写意，几笔下去，妙笔、败笔即见分晓、即能知道功力如何。所以说“小品”不小，大有乾坤，需要着重注意几下几个方面：
关于国画宋朝小品的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
