大家好,今天小编来为大家解答唐朝女装流程这个问题,唐代汉服怎么穿很多人还不知道,现在让我们一块儿来看看吧!
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[One]、唐代服饰的发展变化过程
首先是常服的版式变化,所谓常服,是相对朝服、公服而言的概念。上到皇室贵族,下至平民百姓,在祭祀、参拜、婚礼、丧礼等大事件以外的日常生活中,都更倾向于选取款式简单易穿着且体感舒适的服装,即“常服”。
常服的式样南北不同,地缘关系决定了北方居民更多地接触到塞外游牧民族,因此其常服多由外袍、裤褶(一种只有裤腿而缺少裤腰裆部的裤装)皮靴、腰带、高帽等带有北方少数民族特色的零件组成;南方居民责更多地沿袭汉族传统,一般多穿着襦裙、软鞋,以头巾代替帽子。
胡服在唐代是个宽泛的概念,除国内的鲜卑、突厥、回鹘、吐蕃等民族服饰外,包括中亚等版图以外国家的服饰也囊括在胡服的概念内。在唐朝早中晚三期的壁画、图像中,都能看到胡服的身影,其中尤以翻领胡服最为闻名。
此时还出现了对后世服饰产生深远影响的配饰——幞头,最终取代了男子的冠、头巾,在唐代及宋明时期遗留下来的人物肖像中,此物出现的频率极高,通过幞头的式样,甚至可以判断出穿戴者的大致身份背景与生活年代。
最初,幞头由软布头巾包制,后为了增加其美观实用性,在额部衬入木片定型。晚唐时期,
为了更好塑性,方便穿脱,宫廷里在幞头的脚上加入了铁丝或木片,弯折成需要的形状。到了唐朝末期,社会动荡不安,为了行动方便,宫廷中又在幞头内直接缝进衬纸、软铜片等,进一步提高了这种头饰的使用便捷性。
襦裙作为唐朝女性最常见的服饰之一,其演变历程也最为戏剧化。唐朝初期的襦裙的式样、形制直接传承自保留了北朝遗风的隋朝服饰。于是,初唐的女装皆是这种飘逸纤细又灵动流转的风格。到唐朝中期以后,世人对女性躯体美的要求。
一改往日的清瘦灵动,装变成丰腴圆润。襦裙的廓形也跟随审美的变化而变化,这种变化首先表现在裙身的褶子愈加密集这点上,密集的裙褶为其包裹下的躯体提供了更宽大的空间,足以容纳唐朝女性饱满圆润的身体;其次,襦裙的裙腰也较隋朝时期更高,由腰部直升至腋下。
在永泰公主壁画《九人宫女图》中发现,画中女子的内裙甚至遮不住胸脯,依据现今发掘出的古墓壁画、随葬陶俑看来,“慢束罗裙半露胸”在唐朝是真实存在的现象。依托纺织、染色、裁剪等服装工艺的发展。
唐朝裙的式样种类繁多,在唐诗、唐史,以及描写唐代生活的小说中有不少关于裙类名目的记载,较为常见的有石榴裙、珍珠裙、白鸟裙、翡翠裙等,其中又以石榴裙最为出名。
其次是冠服制度的演变,冠服即唐朝时期官员或皇室成员在参拜、祭祀、大婚、服丧等重大场合或特殊时期所穿着的礼服,冠服制度是封建社会权力等级的象征,这一制度的背后是儒家的阶级伦理思想。因后文有对冠服制度的剖析,因此这里不再赘述。
总体而言,唐朝的冠服制度沿袭了汉魏服制,并在其基础上进行了一定的简略,虽被详细规定在法律上,但除少数几种场合外一般不服用。
[Two]、唐代汉服怎么穿
〖One〗、唐代汉服穿法不同于现代汉服,整体结构较为宽松,分为内衣、外衣和下裳三部分。
〖Two〗、内衣为襦裙和袍,外衣为大袖长衫和长裙,下裳为长裤和长裙。
〖Three〗、外衣和下裳都有系带,系带的位置则根据身材和个人喜好有所不同。
〖Four〗、唐代汉服在穿法上有许多注意事项,例如避免过多的皱褶、保持服装的整体平衡等等。
〖Five〗、唐代汉服作为一种传统的服饰文化,其穿法和细节都有较为严格的规定。
〖Six〗、穿戴不当可能不仅影响外观,还可能影响舒适度和健康。
〖Seven〗、唐代汉服的风格独特,在现代汉服中也有着很高的地位和影响。
〖Eight〗、同时,现代汉服的发展也在不断地探索汉服的穿法和细节,以更好地保护和传承汉族的传统文化。
[Three]、唐代纺织工艺的五法
〖One〗、唐朝服饰当时纺织工艺加工可分为织、绣、绘、缬xié、贴五法。(唐朝服饰丰富多彩的的原因:胡服和纺织工艺)
〖Two〗、①、织为织锦,一为五色织就的彩锦,以小团窠最为常见;一为特制宫锦,有专用于官服的彩绫,也有专人设计花样后工人织就,用于制屏风的瑞锦宫绫。
〖Three〗、②、绣为刺绣,有五色彩绣和金银线绣,唐女子衫、襦、裙皆施绣纹。题材的拓宽,技法的丰富标志着唐代刺绣大发展。以前主要靠辩綉、短针相接,色彩生硬、形象滞涩。唐中期,普遍采用汉代平绣法,细密绒线往复交接,线条光润平滑,色彩浓淡相宜,适于大面积表现形象。
〖Four〗、③、绘是泥金银绘或彩绘。泥金银绘即是用金银粉画在衣裙材料上。
〖Five〗、④、缬为印染。唐时称印染为缬,分彩色套染及单色染。以植物的花茎、果实、根、叶为染料,绫罗纱绢等为坯。品种有绞缬(xie),夹缬、蜡缬、灰缬等。
〖Six〗、⑤、贴即“堆绫、贴绢”法,把彩色绫绢照图案需要剪下后贴在丝绸之上。
关于唐朝女装流程的内容到此结束,希望对大家有所帮助。