各位老铁们好，相信很多人对唐朝舞蹈素描都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于唐朝舞蹈素描以及东方古代毛笔素描特点的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一块儿来看看吧！
本文目录
[One]、东方古代素描的特点
素描是人类历史上最早出现的绘画形式，在中国绘画发展史上同样得到验证。
1.我们可以从中国早期的岩画、彩陶纹样中窥见到素描的维形。具有纯朴稚拙、造型简练、以线为主、用色单一等特点，反映出中国素描最早的面貌。
2.商、周的青铜时代，雕刻纹饰以线为主，造型夸张变形，纯朴古拙、抽象与具象并存，这些特点在青铜器上淋漓尽致地显示出这一时期绘画造型能力的进步与提高。
3.秦汉时期的美术有了更大的发展，我们可以从这一时期的画像石、画像砖和雕塑作品中看出人们造型能力的提高。画像石和画像砖虽属于雕刻，但在造型、构图等方面都带有很强的绘画性，
4.魏、晋、南北朝时期是中国绘画史上一个重要的里程碑，中国传统素描也随之进人了一个大的发展阶段。
『1』东晋画家顾恺之提出“以形写神”的见解。
『2』顾悟之的作品“如春蚕吐丝”、“紧劲联绵，循环超忽”，用富有节奏感的线条来勾勒轮廓、衣褶和形象结构，对传统线描的创新与发展做出了重要的贡献。
『3』南朝绘画评论家谢赫在《古画品录》中提出了“六法”，即“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类陚彩，经营位置，传移模写”。
5.唐代画家吴道子创“白描”画法，使中国传统素描以线为造型手段的形式得以成熟，其线描遒劲奔放，变化多端，人称“莼菜条”描。
6.宋代画家李公麟将传统白描技法推进到一个新的高度，他的白描非常简洁优美，其中蕴含着古雅朴素之美。
7.唐代之后，中国绘画的造型手段逐渐又融人了水墨元素，进人了线描与水墨结合的新阶段。
[Two]、东方古代毛笔素描特点
〖One〗、东方的素描纯素描在古代东方极负盛名，多数的中国及日本艺术家都只作所谓的毛笔素描，他们不采用不透明的颜料，而以直接的笔触造成整体。在波斯--瑞札，阿巴西(RIZAABBASI，1565年)也同样不用颜色而以书法线条来表现创作，把其思路幻想透过笔和刷子表现出来。
〖Two〗、我国的山水，兰竹，花鸟，水墨画，实在完全是一种素描，自由潇洒素雅的感觉。虽然寥寥几笔，可是这里面也含着与油画同样的条件。要有气韵，有强弱，有力量。中国早在公元前二世纪就已出现了素描，到汉朝末年，以线描为其特色的壁画已有很多，北魏和唐朝以后，中国素描画即相当普遍地出现在绢、纸和册页上。
[Three]、中国水墨画比素描早多少年
水墨画，是中国绘画的代表，是中国传统画之一，是国画的起源，相传起源于唐代（公园618年—907年），成于五代时期。素描是绘画的基础，是起源欧洲的绘画基础，普遍以文艺复兴开始（14世纪—16世纪）。综上所述，中国的水墨画要比欧洲的素描早差不多500年到900年。
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